Cajon de sastre / Cineclub Juegatenista 22) Raíces profundas.

22) Raíces profundas.

RAÍCES PROFUNDAS

(SHANE , 1953)

DIRECTOR: GEORGE STEVENS

Sinopsis. Un misterioso jinete desciende por las montañas Grand Teton hacia el hermoso valle que se extiende a sus pies. Su nombre es Shane y es un antiguo pistolero que huye de su pasado hacia “cualquier sitio donde no haya estado antes”. Pronto llega a la propiedad de Joe Starrett, un honrado granjero que vive con su esposa Marian y su hijo Joey, circunstancia que cambiará para siempre las vidas de todos. Joe encontrará el amigo que le ayudará en su trabajo; Marian, aunque muy enamorada de su marido, volverá a sentir la ilusión de la juventud; y el pequeño Joey verá a Shane, con su traje de ante y su brillante revólver, como un héroe legendario. Los granjeros, con Joe al frente, mantienen una guerra con Rufus Ryker, un despótico ganadero que quiere echarlos del valle para convertirlo de nuevo en tierra de pastos. La llegada de Shane parece inclinar la balanza a favor de los más desfavorecidos, pero Ryker está dispuesto a todo.

Aspectos interesantes

• A su regreso de la Segunda Guerra Mundial, el director y productor George Stevens estaba impresionado por todo lo que había visto, desde el desembarco de Normandía hasta los campos de exterminio nazis, y le desagradaba profundamente la ligereza con la que los cowboys de la pantalla desenfundaban y utilizaban sus revólveres; “el Oeste se hubiese despoblado en semanas”, declaró, tras ver un film de John Wayne. Por eso, con la ayuda de su amigo Ivan Moffat, decidió llevar a la pantalla Shane, una novela de Jack Schaefer que valoraba la importancia de cada disparo.

• Stevens quiso convertir Raíces profundas en una historia fatalista sobre la inexorabilidad del destino y sobre conductas que conducen al hombre por senderos sin retorno. Shane ha vivido de la violencia, es un hombre habituado a matar para seguir viviendo y en un mundo en el que los hombres como él son cada vez menos necesarios, intenta huir de su pasado y cambiar de vida. En el valle remoto en el que se refugia se ve obligado, aunque sea para defender al débil, a volver a utilizar su revólver y a convertirse de nuevo en un asesino. Tras ello, reemprende el camino, y se despide así del pequeño Joey: “Uno no puede dejar de ser lo que es”. Se marchará cabalgando en solitario hacia las montañas, a pesar de la llamada angustiosa del niño, que el eco amplía hacia el infinito.

• Ganó 1 Oscar (Mejor fotografía en color para Loyal Griggs) y obtuvo otras 5 nominaciones (Mejor película; Mejor director; Mejor actor de reparto para Brandon de Wilde y Jack Palance; y Mejor guión para A.B. Guthrie Jr.).

• Es la última película de Jean Arthur.  

• Clint Eastwood dedicó a la obra un homenaje en El jinete pálido.